"¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán

"¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán “Saludo, saludo, vengo a saludar a lo cayeyano, bonita cantar.” Esa adaptación nos lleva al libro que queremos presentar esta noche titulado "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán. En el texto se muestran aguinaldos, los cuales son una parte integral de la cultura puertorriqueña y tienen una rica historia que refleja la diversidad y el espíritu festivo de la isla. Los aguinaldos llegaron a Puerto Rico con la colonización española en el siglo XVI. Durante este tiempo, las tradiciones y costumbres españolas, incluyendo las canciones navideñas y los villancicos, se introdujeron en la isla. Estas canciones se adaptaron a las influencias locales y se convirtieron en una parte integral de las celebraciones navideñas puertorriqueñas. Con el tiempo, los aguinaldos se transformaron y se mezclaron con las tradiciones africanas y taínas, dando lugar a un estilo musical único que refleja la diversidad cultural de Puerto Rico. Hoy en día, los aguinaldos son una parte esencial de las parrandas navideñas, donde las personas se reúnen para cantar y celebrar juntas. Escribir un aguinaldo es un arte que combina poesía, música y un profundo sentido de la tradición. La música de los aguinaldos es alegre y rítmica, perfecta para las parrandas, que son las versiones puertorriqueñas del caroling, donde grupos de amigos y familiares visitan las casas para cantar y celebrar juntos. Caroling es una tradición navideña muy popular en muchos países de habla inglesa, especialmente en Estados Unidos y el Reino Unido. Consiste en un grupo de personas que se reúne para cantar canciones navideñas (conocidas como "carols") en público. Estos grupos suelen ir de puerta en puerta en los vecindarios, en plazas públicas, o en eventos especiales, llevando alegría y espíritu festivo a todos los lugares que visitan. Entre la literatura puertorriqueña se engalana con textos como “el Aguinaldo Puertorriqueño de 1843" es una obra fundamental para entender la evolución de los aguinaldos y su papel en la identidad cultural de Puerto Rico. Su publicación no solo preserva estas canciones, sino que también las hace accesibles a un público más amplio, contribuyendo a la difusión y valorización de esta rica tradición musical. En el Aguinaldo Puertorriqueño los autores lo presentan como un regalo para el pueblo y un legado. Al igual los autores del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán le regalan a sus lectores sus mejores cantares. El libro, "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán es el resultado de unos Talleres que ofreció el trovador Ricardo Villanueva a sus miembros y el resultado de dichas reuniones hoy disfrutamos de este texto. La portada del libro "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán" es una celebración visual de la rica herencia musical de Puerto Rico. En ella, se presentan de manera prominente algunos de los instrumentos más emblemáticos de la música puertorriqueña: la guitarra, las maracas y los tambores. Estos instrumentos no solo representan la tradición de los aguinaldos, sino que también simbolizan la diversidad cultural y la pasión que caracteriza a la música de la isla. - Guitarra: La guitarra es un elemento central en muchas tradiciones musicales de Puerto Rico. Su sonido melodioso y versátil es esencial para interpretar los aguinaldos y acompaña a las voces con armonías que evocan emociones profundas. - Maracas: Las maracas, con su ritmo alegre y vibrante, aportan una energía única a las celebraciones. Este instrumento de percusión, hecho típicamente de calabazas secas con semillas en su interior, es un símbolo de la herencia africana presente en la música puertorriqueña. - Tambores: Los tambores son fundamentales en la creación de los ritmos que caracterizan la música navideña de la isla. Estos instrumentos reflejan la fusión de influencias taínas, africanas y españolas, creando un sonido que es distintivamente puertorriqueño. La combinación de estos instrumentos en la portada no solo capta la esencia musical de los aguinaldos, sino que también invita al lector a sumergirse en una experiencia cultural llena de historia, tradición y alegría. La ilustración de la portada está diseñada para evocar un sentido de comunidad y festividad. Los colores vivos y los detalles cuidadosamente elaborados transmiten la calidez y la hospitalidad que son características de las parrandas navideñas. Además, la imagen de los instrumentos musicales sirve como una metáfora visual de la armonía y la cohesión cultural que se encuentran en las tradiciones puertorriqueñas. En conjunto, la portada del libro "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán" no solo es una obra de arte visualmente atractiva, sino también una invitación a explorar y apreciar la rica historia y el profundo significado de los aguinaldos en la cultura puertorriqueña. El mismo comienza con un prólogo redactado por Milagros Fernández y Alexa López. Los temas de los aguinaldos son variados, comenzando con dos aguinaldos dedicados al taller, y continuando con temas como el agradecimiento, la inspiración, la maternidad, el amor, el ser, nuestro pueblo y el idioma. Felicitamos a cada uno de los escritores de la antología: Alberto Bonilla, Néstor Solís, Juan González, Ely Ginnette Cruz, Migdonio Hernández, Ivonne Marie Gómez, Amari Arabia Rojas, Alba Santana, Aida Mendoza, Luis Luna, Gilda Mejías, Gertrudis Maldonado, Carmen H Rosario, Héctor Rivera, Alexa López, Milagros Fernández. Además, el libro incluye una sección de fotos de diversas actividades realizadas por el Colectivo. Esta sección comienza con una hermosa foto de Norma Ortiz, seguida de imágenes de la actividad titulada "Rincón Inédito", una foto de los miembros del Colectivo, otra del taller de bolero con el músico Juan "Pipo" Santiago, y fotos de actividades navideñas y un homenaje a Norma Ortiz.

La Bandera Puertorriqueña: Un Símbolo Resonante en la Música de la Isla – 128 años

Por: Aida Mendoza Rivera La bandera puertorriqueña, con su distintivo diseño de franjas rojas y blancas y un triángulo azul con una estrella blanca, no solo ondea en los balcones y plazas de Puerto Rico, sino que también ha encontrado su lugar en el corazón de la música puertorriqueña. Este símbolo de identidad y orgullo ha sido inmortalizado en numerosas canciones a lo largo de los años, sirviendo como un recordatorio constante de la lucha y la esperanza del pueblo boricua. Uno de los himnos más emblemáticos es "Que Bonita Bandera", una canción que celebra la belleza y el significado profundo de la bandera. Este tema es un favorito en eventos patrióticos y ha sido interpretado por varios artistas a lo largo de las décadas. En la letra, se exalta el orgullo nacional con versos como: "Que bonita bandera, que bonita bandera, que bonita bandera es la bandera puertorriqueña". Estas palabras resuenan con fuerza en cada celebración del Día de la Bandera Puertorriqueña. La canción "Que Bonita Bandera" fue escrita por Florencio Morales Ramos, más conocido como Ramito. Ramito fue un trovador y compositor puertorriqueño muy querido, conocido como "El Cantor de la Montaña" por su talento en la música jíbara. La canción fue compuesta en 1969 y se convirtió en un himno popular para celebrar la bandera de Puerto Rico La influencia de la bandera también se extiende a los géneros musicales tradicionales, como la plena. En este estilo, conocido por su ritmo contagioso y letras narrativas, la bandera es un símbolo recurrente de resistencia y orgullo. Canciones de plena a menudo mencionan la bandera, reforzando su significado cultural y político en el contexto de la vida diaria en la isla. Además, en la trova y las décimas, géneros poéticos y musicales populares en las festividades, los trovadores cantan con devoción a la bandera. Durante el Día de la Bandera Puertorriqueña, es común escuchar a los artistas entonando coplas que resaltan la historia y el valor de este emblema nacional. El uso de la bandera en la música no solo celebra su presencia física, sino que también reitera su papel como un faro de esperanza y unidad para los puertorriqueños. A través de estas canciones, la bandera puertorriqueña sigue ondeando en los corazones de quienes aman su tierra y su cultura, recordando siempre la importancia de su identidad nacional. La bandera puertorriqueña es un símbolo profundamente arraigado en la identidad y el orgullo del pueblo de Puerto Rico. Fue oficialmente adoptada el 22 de diciembre de 1895 por el Comité Revolucionario de Puerto Rico en Nueva York, quienes buscaban la independencia de la isla. Su diseño está inspirado en la bandera cubana, pero con los colores invertidos para destacar la solidaridad entre los movimientos de independencia de ambas islas. La bandera tiene cinco franjas horizontales alternadas de color rojo y blanco, un triángulo azul en el lado de la asta, y una estrella blanca de cinco puntas dentro del triángulo. Cada elemento tiene un significado simbólico: El azul: Representa el cielo y el mar que rodean la isla. El rojo: Simboliza la sangre derramada por los patriotas en la lucha por la libertad. El blanco: Significa la paz y la victoria. La estrella: Representa la isla de Puerto Rico. La bandera ha sido un emblema de resistencia y orgullo a lo largo de la historia, desde la revuelta del Grito de Lares hasta su adopción oficial en el Estado Libre Asociado de Puerto Rico en 1952. Sigue siendo un símbolo potente de la lucha, la esperanza y la identidad del pueblo puertorriqueño. En resumen, la bandera puertorriqueña ha transcendido su función como símbolo patrio, convirtiéndose en una musa inspiradora para músicos y poetas de la isla. A través de sus letras y melodías, la bandera sigue narrando la historia de un pueblo orgulloso y resiliente.