Consejo para escribir Poemas

Consejos para escribir Poesia La poesía es un universo ilimitado de palabras, sentimientos e imágenes que conectan nuestras emociones más profundas con el mundo que nos rodea. Escribir y leer poesía nos permite abrir puertas a nuevas perspectivas, y construir puentes entre nuestras almas y las de otros. Grandes poetas contemporáneos del siglo XXI, como Rupi Kaur, Ocean Vuong, **Ada Limón, y Benjamín Prado, nos inspiran con su capacidad para transformar lo cotidiano en arte, tocando temas universales como el amor, la pérdida, y la identidad. ¿Por qué no sumergirte en este maravilloso arte y convertir tus pensamientos y emociones en versos? Consejos para escribir poemas 1. Encuentra tu inspiración: Todo puede ser material para un poema; escucha lo que resuena en tu interior o lo que te asombra del mundo exterior. 2. Juega con las palabras: Usa metáforas, rimas, repeticiones o ritmos para dar vida a tu mensaje. 3. Explora estructuras: Prueba con el verso libre o formas tradicionales, según lo que sientas que mejor se adapta a tu voz. 4. Deja fluir las emociones: No busques la perfección desde el inicio, deja que el poema nazca tal y como llega a ti. 5. Usa los sentidos: Ayuda a tu lector a visualizar, escuchar o sentir lo que describes. 6. Revisa y edita: Refinar tu poema puede ser tan creativo como escribirlo. Léelo en voz alta y ajusta lo necesario. 7. Sé auténtico: Deja que tu voz sea la protagonista. La poesía es única porque viene de ti. Conclusión Adentrarse en la poesía, ya sea como lector o escritor, es una invitación a descubrir nuevas formas de sentir y entender el mundo. Sumérgete en la obra de poetas actuales como Warsan Shire, Claudia Rankine o Margaret Atwood, quienes nos muestran cómo las palabras pueden transformar nuestras vivencias y emociones en arte. Anímate a escribir un poema: es un regalo que te haces a ti mismo y quizás al mundo. Como decía el gran Octavio Paz: “El poema es una esfera en expansión; de un centro secreto irradia relaciones infinitas". ¿Quién sabe qué maravillas están esperando en tus palabras?

La Unión en Tiempos de División

Aunque los temas políticos suelen generar controversia y divisiones, es más importante que nunca fomentar la educación y el diálogo. Estamos viviendo en un momento donde pareciera que una oligarquía, compuesta por élites con el poder en sus manos, ha desviado su enfoque de las necesidades del pueblo. En tiempos donde la violencia, la envidia y la corrupción parecen reinar, es fácil sentir que estamos viviendo algo similar a los días de Noé. Sin embargo, en medio de esta oscuridad, surge la necesidad urgente de redención, liberación y, sobre todo, unidad. Gobernar bien no significa perpetuar divisiones, sino trabajar en favor del bienestar colectivo. Un país verdaderamente prospera cuando sus líderes buscan soluciones que incluyan a todos, promoviendo la unidad y evitando el lenguaje ofensivo y destructivo. Unirnos no requiere insultos, sino empatía y esfuerzo conjunto. Además, debemos recordar que el planeta es nuestro hogar compartido. Cuidarlo no es solo una responsabilidad, sino un acto de amor hacia nosotros mismos, hacia los demás y hacia los animales que también forman parte de este ecosistema. Cada uno de nosotros, desde nuestra posición como ciudadanos, tiene la responsabilidad de sumar, no de restar. Es al poner nuestras diferencias a un lado y trabajar hacia un propósito compartido que se construye un futuro más fuerte, justo y esperanzador para todos.

Bonnie Honig: Feminismo, Antagonismo y Crítica al Poder en la Era Trump

Bonnie Honig, reconocida filósofa política y teórica feminista, ha dejado una huella profunda en el análisis contemporáneo del poder, la democracia y el antagonismo. Profesora en la Universidad de Brown, Honig ha dedicado su carrera a explorar las tensiones inherentes en las democracias modernas, destacando cómo los conflictos y las diferencias no solo son inevitables, sino esenciales para el funcionamiento democrático. En su obra, Honig introduce el concepto de antagonismo como un elemento clave en la política democrática. Según ella, el antagonismo no debe ser visto como una amenaza, sino como una fuerza que impulsa el cambio y la reflexión crítica. Este enfoque desafía las nociones tradicionales de consenso, argumentando que las democracias florecen cuando enfrentan y gestionan sus conflictos de manera constructiva. Honig también ha sido una crítica vocal de la administración de Donald Trump, a la que ha descrito como un ejemplo extremo de abuso de poder y erosión de normas democráticas. En su libro Shell-Shocked: Feminist Criticism After Trump*, analiza lo que denomina "rapeocracia", un término que utiliza para describir la cultura de impunidad y dominación que, según ella, caracterizó el gobierno de Trump. Para Honig, esta administración no solo representó un retroceso en términos de igualdad de género, sino que también puso en peligro los valores fundamentales de la democracia. A través de su análisis, Honig invita a reflexionar sobre la importancia de los bienes públicos, el papel de las instituciones y la necesidad de un compromiso activo con los valores democráticos. Su trabajo no solo es una crítica al pasado, sino un llamado a la acción para construir un futuro más inclusivo y equitativo. En un mundo donde las tensiones políticas y sociales están en constante aumento, las ideas de Bonnie Honig sobre el antagonismo y la democracia ofrecen una perspectiva valiosa para entender y enfrentar los desafíos del presente.

Loba" de Astrid Guerra, un aullido poético a la feminidad (reseña)

Astrid Guerra, titula a su nueva entrega poética "Loba". La obra, publicada en marzo de 2025, llega en un momento oportuno, coincidiendo con la semana de la mujer, y su portada, con la imagen de un lobo de penetrantes ojos azules, invita a la reflexión sobre la fuerza y la resiliencia femenina. Astrid Guerra, reconocida poeta y activista cultural, nos presenta en "Loba" un conjunto de poemas que exploran la complejidad de la experiencia femenina, utilizando la figura del lobo como símbolo de protección, ferocidad y libertad. La autora, conocida por su compromiso con la justicia social y su voz poética que desafía las normas establecidas, nentrega una obra que es un grito de empoderamiento y una invitación a la introspección. El poema que da título al libro, "Loba", es un poderoso ejemplo del uso de la anáfora ("Yo soy") para crear un ritmo hipnótico que nos adentra en el mundo emocional de la poeta. Los versos, que hablan de ojos que brillan de dolor y ternura, y de sangre de alegría y canto de tristeza, nos muestran la dualidad de la experiencia humana y la capacidad de la mujer para encontrar fuerza en la vulnerabilidad. A lo largo del libro, Guerra nos invita a reflexionar sobre temas como el poder, la ambición, la injusticia y la espiritualidad, a través de poemas que son tanto una denuncia como una celebración de la vida. Destacan su versión del Padre Nuestro, en la que establece un diálogo íntimo con el creador, y sus poemas sobre el color azul, el mar y Puerto Rico, que evocan la belleza y la fragilidad de la existencia. "Loba" es una obra que no deja indiferente, que nos interpela y nos invita a cuestionar nuestras propias emociones y creencias. La poesía de Astrid Guerra es un aullido que resuena en el alma, un recordatorio de la fuerza y la libertad que reside en cada mujer. Astrid Guerra es una poeta, escritora y activista cultural puertorriqueña. Su obra se caracteriza por su compromiso con la justicia social, la defensa de los derechos de la mujer y la exploración de la identidad caribeña. Para profundizar en el análisis: Simbolismo del lobo: El lobo ha sido un símbolo recurrente en la literatura y el folclore, representando tanto la ferocidad como la lealtad. En el contexto de la obra de Guerra, el lobo simboliza la capacidad de la mujer para defenderse y proteger a los suyos, así como su conexión con la naturaleza y su espíritu libre. Análisis de emociones en poemas: Para analizar las emociones en un poema, es importante prestar atención al lenguaje utilizado por el autor, las imágenes que evoca y el ritmo del poema. Las anáforas, las metáforas y las aliteraciones son algunos de los recursos que los poetas utilizan para transmitir emociones. Las cuales encontramos en los poemas Invitamos a los lectores adentrarse en los aullidos de está Loba que nos protege de los malvados de la vida.

La Generación Ansiosa (reseña)

A veces no entendemos a los jóvenes y esto por no reconocer que la Generación Z vive en una eterna ansiedad. El libro que queremos recomendar es, "La Generación Ansiosa" es un libro escrito por Jonathan Haidt, un reconocido psicólogo social. Fue publicado en 2024. El libro aborda los problemas de salud mental que afectan a los adolescentes de la Generación Z, aquellos nacidos a partir de 1995. Temas Principales: 1. Impacto de las Redes Sociales: Haidt argumenta que el uso excesivo de las redes sociales ha llevado a un aumento en los niveles de ansiedad y depresión entre los jóvenes. 2. Sobreprotección e Infraprotección: Los adolescentes están sobreprotegidos en el mundo real pero desprotegidos en el mundo virtual, lo que contribuye a su ansiedad. 3. Consecuencias Físicas y Cognitivas: La falta de sueño y la fragmentación de la atención son algunos de los efectos negativos del uso excesivo de dispositivos digitales. Enseñanzas del Libro: - Fomentar Conexiones Reales: Haidt sugiere promover interacciones cara a cara y limitar el tiempo de uso de dispositivos digitales. - Establecer Límites: Es importante respetar las horas de sueño y fomentar la autonomía y la resiliencia. - Hábitos Saludables: Promover hábitos saludables y el pensamiento crítico, además de mantener una comunicación abierta y buscar ayuda profesional cuando sea necesario. El libro ofrece una guía para padres, profesores y gobiernos sobre cómo abordar estos problemas y ayudar a los adolescentes a llevar una vida más equilibrada y saludable. Recomendamos que visiten San Juan Community Library de dónde estamos obteniendo los titulos que estamos reseñando. Tienen una biblioteca digital gigantesca podemos leer desde la comunidad de nuestros hogares.

Lo que me enseñó la vida de Oprah Winfrey (reseña)

En una noche fría y sin sueño busque un libro que me impactara y El seleccionado fue el libro "Lo que he aprendido en la vida" de Oprah Winfrey es una obra inspiradora que compila sus reflexiones más profundas sobre diversos aspectos de la vida. A través de sus columnas en "O, The Oprah El libro "Lo que he aprendido en la vida" de Oprah Winfrey es una obra inspiradora que compila sus reflexiones más profundas sobre diversos aspectos de la vida. A través de sus columnas en "O, The Oprah Magazine", Oprah comparte valiosas lecciones que pueden resonar con muchas personas. Entre las enseñanzas más significativas, destaca la importancia de la gratitud, que ella considera fundamental para alcanzar la felicidad y la paz interior. También resalta el poder de la resiliencia, mostrando cómo enfrentar y superar las adversidades puede fortalecer nuestro carácter. Además, Oprah subraya la conexión con los demás, enfatizando el valor de las relaciones y la empatía en nuestras vidas. Por último, nos invita a vivir con propósito, animándonos a descubrir y seguir nuestras pasiones y sueños. Este libro no solo ofrece consejos prácticos, sino que también invita a la reflexión personal, lo que lo convierte en una lectura enriquecedora para quienes buscan crecimiento y autoconocimiento. Si tienes más preguntas sobre el libro o sobre algún tema específico, estaré encantado de ayudarte", Oprah comparte valiosas lecciones que pueden resonar con muchas personas. No podemos partir de la premisa que todos saben quien es Oprah Winfrey.Ella es una reconocida presentadora de televisión, productora, actriz y filántropa estadounidense, nacida el 29 de enero de 1954 en Kosciusko, Mississippi. Creció en condiciones de pobreza y enfrentó diversas dificultades en su infancia, lo que la llevó a desarrollar una fuerte determinación y resiliencia. Winfrey se trasladó a Nashville, Tennessee, donde vivió con su madre. A los 14 años, se mudó a vivir con su padre, quien le inculcó la importancia de la educación. Se graduó de la escuela secundaria y luego asistió a la Universidad de Tennessee, donde estudió comunicación. Su carrera en los medios comenzó en la radio y la televisión local, pero alcanzó la fama nacional con "The Oprah Winfrey Show", que se emitió desde 1986 hasta 2011. Este programa se convirtió en uno de los talk shows más exitosos de la historia, abordando temas de interés social, entrevistas con celebridades y cuestiones personales. Además de su trabajo en televisión, Oprah ha sido una influyente empresaria y ha fundado su propia productora, Harpo Productions. También ha estado involucrada en numerosas iniciativas filantrópicas, incluyendo la creación de la Fundación Oprah Winfrey, que se centra en la educación y el empoderamiento de las mujeres y niñas. A lo largo de su carrera, Oprah ha recibido numerosos premios y reconocimientos, incluyendo varios premios Emmy y un premio a la trayectoria en los Premios de la Academia. Su impacto en la cultura popular y su capacidad para inspirar a otros la han consolidado como una de las figuras más influyentes del mundo.

"¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán

"¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán “Saludo, saludo, vengo a saludar a lo cayeyano, bonita cantar.” Esa adaptación nos lleva al libro que queremos presentar esta noche titulado "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán. En el texto se muestran aguinaldos, los cuales son una parte integral de la cultura puertorriqueña y tienen una rica historia que refleja la diversidad y el espíritu festivo de la isla. Los aguinaldos llegaron a Puerto Rico con la colonización española en el siglo XVI. Durante este tiempo, las tradiciones y costumbres españolas, incluyendo las canciones navideñas y los villancicos, se introdujeron en la isla. Estas canciones se adaptaron a las influencias locales y se convirtieron en una parte integral de las celebraciones navideñas puertorriqueñas. Con el tiempo, los aguinaldos se transformaron y se mezclaron con las tradiciones africanas y taínas, dando lugar a un estilo musical único que refleja la diversidad cultural de Puerto Rico. Hoy en día, los aguinaldos son una parte esencial de las parrandas navideñas, donde las personas se reúnen para cantar y celebrar juntas. Escribir un aguinaldo es un arte que combina poesía, música y un profundo sentido de la tradición. La música de los aguinaldos es alegre y rítmica, perfecta para las parrandas, que son las versiones puertorriqueñas del caroling, donde grupos de amigos y familiares visitan las casas para cantar y celebrar juntos. Caroling es una tradición navideña muy popular en muchos países de habla inglesa, especialmente en Estados Unidos y el Reino Unido. Consiste en un grupo de personas que se reúne para cantar canciones navideñas (conocidas como "carols") en público. Estos grupos suelen ir de puerta en puerta en los vecindarios, en plazas públicas, o en eventos especiales, llevando alegría y espíritu festivo a todos los lugares que visitan. Entre la literatura puertorriqueña se engalana con textos como “el Aguinaldo Puertorriqueño de 1843" es una obra fundamental para entender la evolución de los aguinaldos y su papel en la identidad cultural de Puerto Rico. Su publicación no solo preserva estas canciones, sino que también las hace accesibles a un público más amplio, contribuyendo a la difusión y valorización de esta rica tradición musical. En el Aguinaldo Puertorriqueño los autores lo presentan como un regalo para el pueblo y un legado. Al igual los autores del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán le regalan a sus lectores sus mejores cantares. El libro, "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán es el resultado de unos Talleres que ofreció el trovador Ricardo Villanueva a sus miembros y el resultado de dichas reuniones hoy disfrutamos de este texto. La portada del libro "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán" es una celebración visual de la rica herencia musical de Puerto Rico. En ella, se presentan de manera prominente algunos de los instrumentos más emblemáticos de la música puertorriqueña: la guitarra, las maracas y los tambores. Estos instrumentos no solo representan la tradición de los aguinaldos, sino que también simbolizan la diversidad cultural y la pasión que caracteriza a la música de la isla. - Guitarra: La guitarra es un elemento central en muchas tradiciones musicales de Puerto Rico. Su sonido melodioso y versátil es esencial para interpretar los aguinaldos y acompaña a las voces con armonías que evocan emociones profundas. - Maracas: Las maracas, con su ritmo alegre y vibrante, aportan una energía única a las celebraciones. Este instrumento de percusión, hecho típicamente de calabazas secas con semillas en su interior, es un símbolo de la herencia africana presente en la música puertorriqueña. - Tambores: Los tambores son fundamentales en la creación de los ritmos que caracterizan la música navideña de la isla. Estos instrumentos reflejan la fusión de influencias taínas, africanas y españolas, creando un sonido que es distintivamente puertorriqueño. La combinación de estos instrumentos en la portada no solo capta la esencia musical de los aguinaldos, sino que también invita al lector a sumergirse en una experiencia cultural llena de historia, tradición y alegría. La ilustración de la portada está diseñada para evocar un sentido de comunidad y festividad. Los colores vivos y los detalles cuidadosamente elaborados transmiten la calidez y la hospitalidad que son características de las parrandas navideñas. Además, la imagen de los instrumentos musicales sirve como una metáfora visual de la armonía y la cohesión cultural que se encuentran en las tradiciones puertorriqueñas. En conjunto, la portada del libro "¡Que viva la tradición! Aguinaldo del Colectivo de Composición Norma Ortiz Guzmán" no solo es una obra de arte visualmente atractiva, sino también una invitación a explorar y apreciar la rica historia y el profundo significado de los aguinaldos en la cultura puertorriqueña. El mismo comienza con un prólogo redactado por Milagros Fernández y Alexa López. Los temas de los aguinaldos son variados, comenzando con dos aguinaldos dedicados al taller, y continuando con temas como el agradecimiento, la inspiración, la maternidad, el amor, el ser, nuestro pueblo y el idioma. Felicitamos a cada uno de los escritores de la antología: Alberto Bonilla, Néstor Solís, Juan González, Ely Ginnette Cruz, Migdonio Hernández, Ivonne Marie Gómez, Amari Arabia Rojas, Alba Santana, Aida Mendoza, Luis Luna, Gilda Mejías, Gertrudis Maldonado, Carmen H Rosario, Héctor Rivera, Alexa López, Milagros Fernández. Además, el libro incluye una sección de fotos de diversas actividades realizadas por el Colectivo. Esta sección comienza con una hermosa foto de Norma Ortiz, seguida de imágenes de la actividad titulada "Rincón Inédito", una foto de los miembros del Colectivo, otra del taller de bolero con el músico Juan "Pipo" Santiago, y fotos de actividades navideñas y un homenaje a Norma Ortiz.